miércoles, 30 de enero de 2013

Trabajo cooperativo con la asignatura de Enseñanza y Aprendizaje de la Lengua Castellana

A lo largo de este cuatrimestre hemos realizado un trabajo que está divido en dos partes: por un lado la realización de un cuento y su dramatización, y por otro la preparación del material para la dramatización. El primero se correspondía con la asignatura de Enseñanza y Aprendizaje de la Lengua Castellana y el segundo con la asignatura de Enseñanza y Aprendizaje de la Expresión Plástica y Visual.

El teatro se titula "El mejor regalo de Navidad" y para su escenificación preparamos los siguientes materiales:

DECORADO:




Fondo del escenario: este es el fondo que utilizamos para la representación.

Materiales:

- papel continuo,
- lápiz,
- goma,
- rotulador permanente,
- pintura de colores y
- pinceles








Árbol de Navidad: ya que el cuento estaba ambientado en la Navidad decidimos hacer un árbol para decoración.

Materiales:

- cartón,
- pintura verde,
- pinceles,
- hilo,
- tijeras,
- papel de regalo,
- periódico y
- cajas de cartón.







Calcetín navideño: hicimos dos unidades iguales y estaban pegadas en la chimenea del decorado.

Materiales:

- fieltro rojo,
- fieltro verde,
- fieltro blanco,
- tijeras y
- pistola de silicona caliente.








OTRO MATERIAL:






Personaje del cuento, "tía Margarita": debido al pequeño número de componentes que formamos nuestro grupo nos faltaban personajes para la representación decidimos hacerlo así, los materiales que usamos fueron los siguientes:


- papel continuo,
 - lápiz,
- goma,
- pinturas de colores y
- pincel





Twister: este material lo usamos en una única escena y los materiales con los que está realizado son los siguientes:

- papel continuo,
- cartulina de colores,
- tijeras,
- pegamento







MARIONETAS:






Para las marionetas utilizamos los siguientes materiales:

- rollos de papel higiénico,
- pinturas de colores,
- pinceles,
- plumas,
- ojos de plástico y
- palillos













DISFRACES:

- Disfraz de erizo: la esencia del disfraz estaba en la mochila y la diadema. Ambas estaban realizadas con los mismos materiales:

- goma eva marrón oscuro,
- goma eva marrón claro y
- pistola de silicona

Paso 1
Paso 2


- Disfraz de ardilla: la esencia de este disfraz estaba en la cola y la diadema. Ambas estaban realizadas con los mismos materiales:

- bufanda,
- tijeras,
- hilo y
- alambre

Cola ardilla
Diadema ardilla


- Disfraz de pájaro:

- camiseta amarilla,
- cartulina verde,
- cartulina rosa,
- cartulina amarilla,
- diadema y
- pistola de silicona caliente 

Disfraz de pájaro

Este es el resultado final, así fue como quedaron todos los disfraces para el día de la representación: 

Teatro "El mejor regalo de Navidad"



Trabajo de reciclaje





Este trabajo consistía en realizar una atracción con diferentes materiales de reciclaje que están en el contenedor amarillo.

Nosotras hicimos el péndulo y usamos los siguientes materiales: 

- botellas de agua grandes,
- botellas de agua pequeñas,
- celo
- cartón de tomate frito

Patricia Guijarro Fernández

Trabajo con arcilla


La figura que presento está elaborada con el material de la arcilla.
Desde mi punto de vista trabajar con la arcilla resulta muy agradable ya que tú mismo puedes dar forma a aquello que te gusta o te resulta divertido. Por eso creo que la realización de este trabajo es imprescindible incluirlo en las actividades que se realice en el aula de Educación Infantil.












Trabajo con pintura

Esta actividad consistía en hacer un dibujo con distintos materiales. El dibujo que yo realicé fue un paisaje navideño, los materiales que usé son los siguientes:
-pasta
- pintura verde
- plastilina azul
- papel de aluminio

La realización de esta actividad resulta muy divertida ya que usamos diferentes materiales para su elaboración y por ello pienso que es una buena idea llevarla a cabo en una clase de Educación Infantil.

Maravillas Sánchez Martínez


Maravillas Sánchez Martínez



Trabajo con arcilla



Esta fue una actividad que hicimos en clase trabajando la arcilla.

La verdad es que me gustó bastante porque nos lo pasamos muy bien durante la sesión y además me gustó tratar con este material.

Es un recurso que suele gustar a los niños y que permite que éstos expresen su creatividad.

Creo que la experiencia me va a ser muy útil para mi futuras clases y sobretodo ahora que sé como utilizarlo.












Trabajo con pintura

Esta actividad también la hicimos en clase se trataba de expresar con diversos materiales algo que nos gustara.
A mi me encanta el mar y por eso hice un paisaje marino visto desde el interior del mar en el que se puede ver el fondo del mar y las olas rompiendo en la arena.
Las piedras del fondo las hice con lentejas, la arena con macarrones y las nubes con arroz.
Para el resto utilicé pintura de diferentes colores.













Josefa Sánchez López


Este dibujo lo realicé en clase, donde había que crear aquello quisiéramos con diferentes materiales. Yo realicé un paisaje de palmeras y árboles, porque era algo que siempre me ha gustado dibujar. Los materiales que utilicé para realizarlo fueron:
-Macarrones
-Lentejas
-Pintura de color: verde, rosa, amarilla, azul.
-Pinceles.

Fue una actividad que me llamó la atención, pues con diferentes materiales, que son a la vez comestibles, se pueden hacer infinidad de cosas.





 Bueno estos son los dos animalitos que realicé de arcilla. Pues aquí debíamos coger arcilla y moldearla con un fin, es decir, creando aquello que nos gustase o quisiéramos. Yo, en mi caso, realicé una mariquita( izquierda), y una tortuga (derecha). No están perfectos, pero la verdad que fue una experiencia muy interesante trabajar con este material, pues nunca antes lo había utilizado, y así pude comprobar que es apto, tanto para niños como para adultos.

martes, 29 de enero de 2013

Vanessa Camacho Artero

Trabajo de pintura 

Este trabajo consistía en la creación de un dibujo libre con varios materiales. En mi caso yo utilicé los siguientes: 

- hojas, 
- lentejas, 
- arroz, 
- esponja y 
-pintura de diferentes colores. 

Me resultó interesante la realización porque me hizo darme cuenta de cómo puede volar nuestra imaginación con los trabajos de dibujo libre, ya que todos los resultados obtenidos fueron muy diferentes unos de otros y a la vez muy creativos.



Trabajo de arcilla





Este trabajo consistía en hacer una figura, también con elección libre sobre qué hacer.

Me gustó trabajar con este material, porque me gusta hacer este tipo de manualidades y manejar estos materiales, y por otro lado también pienso que resulta interesante que se hagan este tipo de trabajos en Educación Infantil.

jueves, 24 de enero de 2013

Proyecto de innovación: "Pequeños artistas iluminados por Joaquín Sorolla"


1. RESUMEN

Nuestro proyecto de innovación está destinado al estudio del autor Joaquín Sorolla y Bastida. Este autor basa sus obras en aspectos como la luz, el aire libre y el movimiento, por todo ello nos resulta muy interesante su elección y desarrollaremos actividades muy dinámicas y enriquecedoras para los niños, ya que trataremos temas relacionados con la temática de sus obras, como: la playa, los jardines o la familia.


2. JUSTIFICACIÓN

Este proyecto de innovación está basado en Joaquín Sorolla y nos hemos decantado por él porque es un autor que se interesa por el movimiento, y eso es algo que forma parte de la vida de los niños, pues a estas edades son muy activos y prefieren las formas en movimiento a las formas estáticas, y esto nos va a permitir captar su atención debido a la curiosidad que les va a suscitar el interés de este autor por el conocimiento.
También nos ha ayudado en su elección la temática en la que orienta sus obras, ya que la playa por ejemplo es una de ellas y es algo que en los niños genera interés por sí solo.
Así mismo pinta sobre todo mujeres y niños, con los que los niños pueden sentirse identificados en algún momento de sus vidas, como por ejemplo en el cuadro “Niños bañándose” pueden recordar algún verano en el que jugaban con las olas a la orilla de la playa.
También por el colorido que incluye en ellas, pues busca luz y color huyendo del color negro y por consiguiente de la oscuridad, y creemos que esto va a atraer la atención de los niños más que si de pinturas oscuras se tratase.
Creemos que es un proyecto de innovación porque supone una forma de trabajo de la asignatura de expresión plástica diferente a las formas tradicionales, ya que tanto el autor que vamos a trabajar como las actividades diseñadas para el proyecto suponen una forma inusual en el desarrollo de esta asignatura.
Además, hay que mencionar que el autor y su técnica resultan innovadores por sí solos, pues no es nada convencional que se estudie este autor en clase y menos a estas edades.
Es algo novedoso que el autor se base en el Impresionismo y sienta fascinación por capturar diferentes imágenes en movimiento dotándolos de una característica iluminación ambientada en paisajes mediterráneos.
Lo que queremos con este proyecto es plantear en el aula la necesidad de introducir el arte para la Educación Infantil, pues aunque sean pequeños es importante que perciban su importancia cultural y que comiencen a adentrarse en este mundo desde edades tempranas. De esta manera estimularemos su creatividad y fomentaremos el interés por conocer diferentes autores, obras y técnicas.
Vamos a enseñarles a apreciar el arte como algo divertido e interesante mediante la introducción a la técnica y obras de Joaquín Sorolla y su consolidación a través de actividades relacionadas con este autor.
El proyecto está diseñado para niños de 4 años y lo desarrollaremos en 4 sesiones durante una semana


3. DISEÑO DEL PLAN DE ACTUACIÓN


- Introducción al autor

Joaquín Sorolla y Bastida nació en Valencia el 28 de febrero de 1863 y murió el 10 de agosto de 1923 tras caer enfermo.Era un pintor cuyas obras basaba en el Impresionismo y que ponía en sus pinturas gran énfasis por la luz y por el movimiento de las figuras.
En sus obras encontramos como temas principales la familia, el jardín y la playa, sintiendo un verdadero interés por el paisaje levantino, la luz de los paisajes mediterráneos y la pintura al aire libre.
Sus pinturas están dotadas de un gran grosor en las pinceladas y de capas y capas de pinturas superpuestas unas sobre otras.
Como antes hemos nombrado, era un fanático de la luz, de modo que en sus cuadros encontramos una infinidad de tonos de amarillo, con las que representaba hermosas y bellas escenas y paisajes mediterráneos. Tal era el impacto que causaba su culminante presencia de luz mediterránea en sus obras, que ciertos críticos han denominado su impresionismo como “luminismo”.
Algunas de sus obras son:

"Niños en la playa"

"Paseo a orillas del mar"

"La alberca"

"Mi familia"

"El baño"

Actualmente podemos encontrar obras de arte de este autor en el Museo de Bellas Artes de Valencia, en el que se halla una sala dedicada al pintor ; en la Casa-Museo de Sorolla de Madrid, lo que fue antiguamente la casa y el taller de trabajo de este artista; y en el Museo del Prado (Madrid).



- Vinculación con el currículo oficial de Educación Infantil


 Área del conocimiento de sí mismo y autonomía personal



-          Formarse una imagen ajustada y positiva de sí mismo a través de la interacción con los otros y de la identificación gradual de las propias características, posibilidades y limitaciones, desarrollando sentimientos de autoestima y autonomía personal.
-          Conseguir una coordinación visual y manipulativas adecuada, por medio de la exploración de objetos, aplicada a tareas cotidianas y a la representación gráfica.

Área de conocimiento del entorno

-          Observar y explorar de forma activa su entorno, generando interpretaciones sobre algunas situaciones y hechos significativos y mostrando interés por su conocimiento.
-          Relacionarse con los demás, de forma cada vez más equilibrada y satisfactoria, interiorizando progresivamente las pautas de comportamiento social, ajustando su conducta a ellas.

Área de lenguajes: comunicación y representación

-          Acercarse al conocimiento de obras artísticas expresadas en diferentes lenguajes y realizar actividades de representación artística mediante el empleo de diversas técnicas.
-          Expresar emociones, sentimientos, deseos e ideas mediante la lengua oral y a través de otros lenguajes, eligiendo el que mejor se ajuste a la intención y a la situación. 

Competencias básicas

-          Competencia en la comunicación lingüística.
-          Competencia cultural y artística.
-          Competencia en el conocimiento e interacción con el mundo físico. 


- Principios metodológicos


Temporalización

El proyecto se va desarrollar en 8 sesiones que ocuparán las dos últimas semanas de Mayo, pues tendremos que realizar salidas y esta época nos proporcionará un clima adecuado, ni frío ni calor. Cada sesión durará aproximadamente una hora, incluyendo el tiempo de preparación del material, de aseo para lavarse las manos y recogida y limpieza del aula, excepto las salidas.
 La primera sesión la dedicaremos a la actividad previa y de motivación que será la asamblea para introducirles el tema.

La segunda sesión será la salida a la playa, que abarcará unas dos horas aproximadamente, incluyendo el tiempo de llegada y regreso al centro.

La tercera sesión irá dedicada a la actividad ‘Mi playa ideal’.
En la cuarta sesión se desarrollará la actividad ‘A la orilla del mar’.
En la quinta sesión tendrá lugar la visita al  museo de ‘Bellas Artes’.
En la sexta sesión se realizará la actividad ‘A fotografiar’.
En la séptima sesión se desarrollará la actividad ‘Pequeños pintores’.
Y en la última sesión finalizará el proyecto con la actividad ‘Me lo invento yo’.

Organización de espacio

El espacio en el aula va a estar dividido en rincones, en los que vamos a desarrollar las actividades nombradas anteriormente. Los rincones que vamos a emplear son:

-          Rincón de la Imaginación.
-          Rincón de la Naturaleza.
-          Rincón de la Plástica.
-          Rincón de la Lengua.

En cuanto a los recursos necesarios se encuentran: Cámaras de fotos de usar y tirar, arena de la playa, conchas, plantas, cola, papel continuo, fotocopias del cuadro ‘Niños en la playa’ , folios, rotuladores, lápices, y fotocopias de los cuadros: ‘Paseo a orillas del mar’ , ‘La Alberca, alcázar de Sevilla’, ‘Mi familia’ y ‘El baño’.


4. ACTIVIDADES PLANTEADAS

Actividades de previas para la motivación:
  • Asamblea:
Primero haremos una asamblea introductoria para plantearles a los niños el pintor del proyecto: Joaquín Sorolla. Sobre la marcha, haremos preguntas que den pie al debate y la conversación como: - ¿Alguien sabe quién es?, ¿Qué hace un pintor?,…
Y de este modo, como en base a las preguntas y respuestas de los niños la profesora explicará que era un pintor, que pintaba cuadros, y que pintaba sobre todo paisajes de playa , de jardines, y  a su familia.
Finalizado este debate , concluiremos la sesión enseñándole 5 cuadros de Joaquín Sorolla: "Niños en la playa", "Paseo a orillas del mar", "La alberca", "Mi familia" y "El baño".
  •  Salida a la playa: Puesto que es uno de los temas más destacados en las obras de Joaquín Sorolla, vamos a realizar una salida a la playa, en la que se le pedirá a los niños que traigan de casa una bolsa para recoger allí un puñado de arena, conchas, y alguna planta. 
Actividades rupales:

  • Salida al museo de Bellas Artes: en la que van a disfrutar de una salida guiada por la sala dedicada a ese artista. Durante la visita se les introducirá un novedad de éste, la notable iluminación en todos sus cuadros. Allí mismo se mostraría a los niños 3 fotografías de cuadros, uno de Sorolla, y 2 de otros autores. Los niños, a partir de lo que sabes sobre la temática y la características de la iluminación tendrán que decir cuál es el que pertenece a este artista.
Rincones de trabajo:

  • Rincón de la imaginación:Mi playa ideal”. Con lo que han recogido los niños de la playa el día anterior tendrán que crear una playa propia, como sería su playa ideal y que le pongan nombre a la playa.
  • Rincón de la Naturaleza: “¡A fotografiar!”. Pedir a los niño que hagan una foto del árbol que más les guste del colegio, una foto de la flor que más les guste, una foto y una foto de la zona del jardín que prefieran, y con las fotos de todos se creará el propio jardín del aula en un mural.
  • Rincón de la Plástica: en este rincón encontramos dos actividades. Por un lado: “A la orilla del mar”. Aquí damos a los niños un cuadro de Sorolla:”Niños en la playa”, y que se dibujen haciendo lo que más les gusta en la playa. Y por otro lado: “Pequeños pintores”. En esta actividad como Sorolla tenía el tema de la familia en sus obras, pediremos al niño que dibuje a las familias o familiar más querido, que lo coloreen y que pongan nombre a su creación.

"Niños en la playa"











"Pequeños pintores"



















  • Rincón de la Lengua: “Me lo invento yo”, Se le dará a los niños  4 fotografías de 4 cuadros de Sorolla, y se les pedirá que los ordenen como si fueran una secuencia. Una vez ordenados que cuenten una historia con ellas. 


5. CONCLUSIÓN

Concluido nuestro proyecto de innovación, podemos decir que de tener inicialmente unos escasos conocimientos sobre Sorolla, hemos ampliado nuestros conocimientos en gran medida. Con la adquisición de este nuevo aprendizaje hemos sido capaces de desarrollar una serie de actividades basadas en el autor y destinadas a niños de Educación Infantil. A través de la realización de estas actividades los niños conocerán las técnicas de Joaquín Sorolla de una forma amena y divertida, ya que usaremos una metodología basada en el aprendizaje significativo y lúdico.
Al basarnos en este autor, la metodología utilizada se ha alejado de la tradicional, pues las técnicas y obras del autor nos han permitido hacer actividades variadas y no sistemáticas. Mediante las actividades los niños conocerán al autor y a la vez trabajarán habilidades cognitivas, mentales, sensoriales, perceptivas,…
Gracias a Sorolla pondremos a los niños en contacto con la naturaleza (playas, jardines,…) conociendo de forma directa el entorno y los elementos que lo conforman.
En definitiva, Joaquín Sorolla nos ha aportado nuevos conocimientos y una nueva forma de  ver el arte, la cual queremos transmitir a los niños mediante este proyecto de innovación.


Autoras: Maravillas Sánchez Martínez y Vanessa Camacho Artero

Proyecto de innovación: "El arte del movimiento"


1. RESUMEN

Edgar Degas es el autor al que está dedicado nuestro proyecto de innovación. Éste nos hace ver como los niños pueden captar y observar los diferentes objetos y seres que hay a nuestro alrededor en continuo movimiento, y como plasmarlo en una pintura. Además de enseñar todo aquello que tiene Degas y sus obras, hace que en los niños se desarrolle más la creatividad e imaginación y esto con ayuda de diferentes actividades.



2. JUSTIFICACIÓN

Los niños en Educación Infantil disfrutan pintando, jugando, corriendo, cantando,… pero éstas no son sus únicas necesidades, los niños también necesitan expresarse. El arte permite que el niño exprese tanto su mundo interno como externo, y que así pueda llegar a descubrir aquellos conocimientos que no es capaz de descubrir por sí mismo.
Con el trabajo de este pintor y sus obras haremos que el arte se convierta para el niño en una herramienta para que disfruten aprendiendo y desarrollen el gusto por aprender más.
El proyecto de innovación lo hemos enfocado a Edgar Degas principalmente porque nos han llamado la atención sus obras. Destacamos la obra “La estrella” (1878), ya que nos transmite movimiento, algo que no hemos apreciado en otros autores. También hemos elegido a este artista porque respecto a la temática de sus obras todo lo que reproduce en es muy realista y esto nos da mayor ventaja para acercar a los niños a las obras, ya que las entenderán más fácilmente y comprenderán lo que el autor quiere transmitirnos.
Pensamos que es un proyecto innovador porque como ya hemos citado anteriormente el autor se basa en el movimiento y pensamos que éste es un término muy importante ya que en el transcurso de la Educación Infantil, es algo esencial pues constituye la herramienta principal de la que el niño se va a valer para descubrir e interactuar con su entorno más cercano y el medio que le rodea.
En nuestra aula de Educación Infantil queremos hacer que el niño amplíe su perspectiva respecto a la plasmación de los objetos, haciendo que a la hora de reproducirlos el niño se fije tanto en aquellos objetos que están inmóviles en su alrededor, como en aquellos objetos que están en continuo movimiento. Ya que ésta es una peculiaridad que diferencia a Edgar de otros grandes autores que se dedican a la creación pictórica. Esta característica también hace que nuestro proyecto sea innovador, pues elegimos un pintor que no se estudia en la enseñanza básica y por eso también puede despertar el interés y la curiosidad del niño, ya que será muy probable que no lo conozcan aún.
Este proyecto está diseñado a niños de cinco años de Educación Infantil, y se trabajará a lo largo de dos semanas, con cinco sesiones. La primera semana se trabajarán las tres primeras sesiones y la segunda semana las dos últimas sesiones.



3. DISEÑO DEL PLAN DE ACTUACIÓN

3.1. Introducción al autor
Este proyecto de innovación está basado en el autor Edgar Degas.
Hilaire Germain Edgar Degas nació en París en el año 1834 y murió en el año 1917. Fue un escultor y un pintor impresionista francés. Con el paso de los años Degas se aisló socialmente, pues él creía que “un pintor no puede tener vida personal”. Es conocido por su visión particular sobre el mundo del ballet.
Admiraba el Renacimiento italiana y tuvo influencia del arte japonés y las tendencias simbolistas. En sus primeras obras sigue las tendencias neoclásicas y formó parte del “Heroísmo de la vida moderna.
Su formación comenzó con la escultura, pero más tarde se convirtió en un fotógrafo amateur. Después se introdujo en el mundo de la pintura y fue uno de los fundadores del Impresionismo.
Elaboró retratos donde sus temas principales eran las bailarinas y las carreras de caballos, le interesaba pintarlos por el movimiento y también por la luz, intentaba captar cómo la luz se proyectaba en las cabezas y envolvería los cuerpos para poder así reproducirla en dos dimensiones.
En sus obras predomina la línea sobre el color y abandona la técnica al óleo para dedicarse al pastel. Algunas de sus obras más importantes fueron: 

"El ajenjo" (1876)

"Clase de danza" (1874)

"La tina" (1886)

"La estrella" (1878)
"Bailarina basculando" (1887-1889)


3.2. Vinculación con el currículo oficial de Educación Infantil

Conocimiento de sí mismo y autonomía personal
- Realizar, de manera cada vez más autónoma, actividades habituales y tareas sencillas para resolver problemas de la vida cotidiana, aumentando el sentimiento de autoconfianza y la capacidad de iniciativa y desarrollando estrategias para satisfacer sus necesidades básicas.
- Conseguir una coordinación visual y manipulativa adecuada, por medio de la exploración de objetos, aplicada a las tareas cotidianas y a la representación gráfica.

Conocimiento del entorno
-Observar y explorar de forma activa su entorno, generando interpretaciones sobre algunas situaciones y hechos significativos y mostrando interés por su conocimiento.
-Iniciarse en las habilidades matemáticas, manipulando funcionalmente elementos y colecciones, identificando sus atributos y cualidades, y estableciendo relaciones de agrupamientos, clasificación, orden y cuantificación. Identificar y representar relaciones espaciales y geométricas. ( por ejemplo con el puzle).

Lenguaje y comunicación
-          Acercarse al conocimiento de obras artísticas expresadas en distintos lenguajes y realizar actividades de representación y expresión artística mediante el empleo de  diversas técnicas
-          Iniciarse en la audición musical, reconociendo fragmentos musicales de diversos estilos, y progresar, con confianza, en el desarrollo de sus posibilidades artísticas y corporales

Por otro lado, mediante la realización de las actividades propuestas pretendemos que se trabajen todas las competencias básicas, ya sea de forma general o específica (actividades diseñadas para una competencia básica determinada):
- Competencia Matemática: se trabaja la lógica mediante la realización del puzle.
- Competencia en Comunicación Lingüística: en la mayoría de las actividades, aunque sobre todo en las grupales o por pequeños grupos.
- Competencia Social y Ciudadana: mediante el trabajo con los compañeros.
- Competencia cultural y artística: mediante el proyecto se conocerá a uno de los grandes pintores y algunas de sus obras, introduciendo así a los niños en el arte.
- Competencia para aprender a aprender: actividades significativas para los niños.
- Competencia en autonomía e iniciativa personal: sobre todo en el desarrollo de actividades individuales.
- Competencia en el conocimiento e interacción con el mundo físico: con actividades que promueven la observación del mundo que le rodea, por ejemplo: “más allá de la ventana”. 

3.3. Principios metodológicos

TEMPORALIZACIÓN
El proyecto de innovación se desarrollará durante dos semanas, en concreto después del recreo ya que los niños habrán cubierto sus necesidades primarias (comida, aseo,..).
El proyecto está dividido en 5 sesiones, cada sesión se desarrollará en una hora aproximadamente, teniendo en cuenta siempre que la profesora iniciará cada clase con una Asamblea.
- 1ª Sesión: se realizará la actividad “Todos nos movemos”, que será la actividad previa para la motivación.
- 2ª Sesión: está orientada a la realización de las actividades grupales “Sígueme si puedes” y “Soy un gran artista”.
- 3ª Sesión: se llevarán a cabo las actividades del rincón de la pintura y del ordenador.
- 4ª Sesión: está destinada al rincón de la plastilina y la construcción.
-5ª Sesión: por último, la quinta sesión se llevará a cabo en el rincón de la lógica.

ORGANIZACIÓN DE ESPACIOS, RECURSOS Y AGRUPAMIENTOS
- Organización de los espacios: los espacios que hemos utilizado se adecuan perfectamente con las actividades que hemos seleccionado.
Uno de ellos es el espacio de la Asamblea, que tendrá lugar frente a la pizarra, donde los niños formarán un semicírculo, todos frente a la profesora. Otro de los espacios utilizados será la sala de psicomotricidad donde se llevará a cabo la actividad previa. También se utilizarán las mesas de trabajo y que serán utilizadas en la sesión 2. Por último se usará la zona de los rincones donde se llevan a cabo las sesiones 3, 4 y 5.
- Agrupamientos: los alumnos están organizados según el color de su mesa, en cada mesa habrá 4 niños. Cuando se realizan las sesiones 3,4 y 5 se distribuye a los alumnos en rincones donde estarán dos grupos en un rincón y dos grupos en otro.
- Selección de materiales: para las actividades que se incluyen en nuestro serán necesarios diferentes materiales, tanto los más habituales como los más novedosos, entre ellos las TIC´s.
Los materiales que se utilizarán son los siguientes: equipo de música, proyector, cámara de fotos, papel Din A2, lápices, rotuladores, ceras, gomets, plastilina, acuarelas, pinceles, papel, ordenador, piezas de construcción, puzle (12 piezas).



4. Actividades planteadas

Actividades previas a la motivación:

1. Asamblea, presentación del autor: la profesora introduce al niño contándole que Edgar Degas es un pintor, que vivía en Francia y que pintó numerosos cuadros, y que sus temas principales eran las bailarinas y las carreras de caballos, porque a él le interesaba mucho el movimiento y en estos temas se reflejaba perfectamente. Y también le diremos que fue escultor. Posteriormente la profesora presentará en el proyector varias obras (pintura y escultura) del autor para que los niños las comenten y opinen de si les gustan o no y por qué.
Las obras que se presentarán a los niños son: “La estrella” (1878), “Clase de baile” (1875), “En las carreras, ante las tribunas” (1879), “Bailarina basculando (Bailarina verde)” (1877-1879), “La pequeña bailarina de 14 años” (1881), “Caballos de carreras” (1874).

2. “Todos nos movemos”: (se desplazan a la clase de psicomotricidad). La profesora presentará a los alumnos la obra “Ensayo en el estudio de la ópera” (1895). Luego la profesora pondrá música y pedirá a los alumnos que imiten a las bailarinas que aparecen en los cuadros y que sigan bailando al ritmo de la música. Mientras los niños bailan la profesora les hará fotografías sucesivas, es decir, la cámara hará varias fotografías consecutivas, una detrás de otra, como en un fotograma. Posteriormente mostrará estas fotografías a los niños en el proyector y mostrará que si las pasamos continuadamente se genera el movimiento. La profesora hará ver a los niños cómo se genera el movimiento en estas imágenes, y a la vez su importancia, pues en cada fotografía la cámara captará un movimiento y no toda la secuencia.

Actividades grupales:

3. “Sígueme si puedes”: esta actividad se hará en pequeños grupos. Un alumno de cada grupo tendrá que imitar un movimiento, la profesora indicará que los movimientos tendrán que estar relacionados con alguna acción de su rutina. El resto de alumnos tendrá que decir cuáles son las partes del cuerpo implicadas en cada acción.
De esta manera pondremos en práctica el movimiento.

Actividades por rincones:

Rincón de la plástica:


4. “Pequeños escultores”: puesto que nuestro autor es escultor queremos que los niños trabajen esta modalidad. Cada alumno dispondrá de varios trozos de plastilina de diferentes colores para que pueda modelar y esculpir alguna figura u objeto.






5.  “Más allá de la ventana”: aquí nos centramos en la observación del movimiento. La profesora pedirá al alumno que haga un dibujo, pero el dibujo tiene que ser de algo que observen por la ventana y que a su vez esté en movimiento.




Rincón de la lógica:

6. “Con esta obra de arte todo encaja”: está actividad tratará de realizar diferentes puzles de 12 piezas. Cuando el niño tenga los puzles formados tendrá como resultado diferentes cuadros de nuestro autor, que serán los siguientes: “La estrella”, “Caballos de carreras” y La pequeña bailarina de 14 años”.

Rincón del ordenador:

7. “Pinta al son de la música”: esta actividad consiste en que se le pone una canción al alumno, y con el programa de ordenador Paint los niños tendrán que dibujar con el ratón aquello que les transmita esa melodía, pintando al son de la música.

Rincón de la música y el baile:
            Aquí se incluye la segunda actividad titulada “Todos nos movemos”.


5. CONCLUSIÓN

Una vez realizado el proyecto, hemos observado que puede resultar interesante llevarlo a cabo como futuras docentes en nuestra aula de Educación Infantil, ya que permitirá a los alumnos acercarse al arte y a los artistas.
Ha sido interesante trabajar a Edgar Degas ya que antes no lo conocíamos, y también hemos descubierto algo tan característico como el movimiento reflejado en sus obras, ya que es algo llamativo y que no encontramos en muchos otros artistas. Aunque es algo muy simple, que está en nuestro día a día, no lo habíamos podido apreciar en ninguna obra.
Al igual que con nuestro autor, pensamos que también se pueden llevar a cabo proyectos con otros artistas o grupos de artistas que podrían estar destinados a trabajados en el aula y obtendríamos un buen resultado y rendimiento por parte de los niños. Esto es algo en lo que no habíamos pensado anteriormente, ni con este artista, ni con cualquier otro.
Creemos que con el proyecto de este autor hemos conseguido que los niños plasmen aquello que está en continuo movimiento, y se percaten de algunas de las características que éste transmite. Con las diferentes actividades que hemos realizado podemos observar que se ha logrado trabajar algunos de los conocimientos y técnicas que transmite este autor.
Por otro lado pensamos que con la ayuda de este autor el niño va a desarrollar de una forma activa la creatividad, la imaginación, nuevos aprendizajes y un pensamiento crítico,  habiendo así un acercamiento al arte y al artista trabajado.
Para finalizar, creemos que los contenidos que hemos seleccionado y trabajado a partir de este proyecto son bastante completos y van a tener en los niños una incidencia positiva, pues pueden resultarles de gran interés y trabajarán teoría y práctica mediante un aprendizaje lúdico.


Autoras: Josefa Sánchez López y Patricia Guijarro Fernández